Equipo de trabajo

EnÁmbar/Cristina Gómez - Scorpio (Foto: Manel Sala) Asun Noales - Otradanza (Foto: Germán Antón) EnÁmbar/Cristina Gómez - Flow#3 (Foto: Sergi Locatelli) Cienfuegos Danza (Foto: Fernando Marcos) Asun Noales - Otradanza (Foto: Germán Antón) MouDansa-Pure Pleasure (Foto: Nacho Carrascosa) EnÁmbar/Cristina Gómez - Scorpio (Foto: Sergi Locatelli) Alicia Herrero Dance Company - El tiempo tiene forma de pera (Foto: Nuria Soler) EnÁmbar/Cristina Gómez - Espacio del Sueño (Foto: Alain Dacheux) Asun Noales - Otradanza (Foto: Germán Antón)

El equipo de trabajo de la APDCV está formado por una gestora y el trabajo voluntario de la junta directiva. El trabajo se divide por áreas y en cada área hay un responsable estratégico que define las líneas de acción y ejecuta, junto con la gestora, las actividades necesarias para lograr los objetivos propuestos.

Organigrama funcional APDCV

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Junta directiva

Presidente: Miguel Tornero

Miguel Tornero

Miguel Tornero se forma en el Estudio de Danza María Carbonell con profesores como: María Carbonell, Eva Bertomeu, Mamen García y Mirco Fila, logrando el título de Grado Medio en la especialidad de danza contemporánea. Asímismo de forma regular continúa ampliando su formación dentro y fuera de España participando con regularidad en cursillos y talleres con bailarines y coreógrafos como: Joe Alegado, Roberto Oliván, David Zambrano, Peter Jasko, Anton Lachky, Milan Herich, David Hernández, Dominick Duszinsky, Gustavo Ramírez, Erick Jiménez, Laura Aris, Lali Ayguadé, Young Jin Kim, Asun Noales, Sonia Rodríguez, Lorenza Di Calogero, Mónica Cervantes, etc. Así, también es diplomado en magisterio en la especialidad de Educación Física por la Universidad de Valencia, monitor de método pilates suelo y máquinas y cinturón negro de kárate shotokan.

Como intérprete de danza contemporánea ha trabajado con la Compañía de danza María Carbonell, en el vídeodanza “Transit” del realizador Marc Martínez y la compañía Ananda Dansa. Actualmente participa también del proyecto y compañía Mou Dansa ganadora del “II Certamen nacional de danza clasica, española y contemporánea de Sevilla” con la pieza “Pure Pleasure” de la coreógrafa Mónica Cervantes, donde recibió asimismo el premio de mejor intérprete en la modalidad de danza contemporánea.

Vicepresidente: Juan Pinillos

Juan Pinillos

Juan Pinillos desarrolla estudios de teatro en la “Escuela del actor” y es titulado en danza contemporánea por el Estudio de Danza María Carbonell.

Como actor ha trabajado con Tono Berti, Itta Agard, Chema Cardeña y la compañía Viviendo del cuento.
Como bailarín ha continuado su formación con: Thomas Noone, Joe Alegado, Iñaki Azpiliaga, Wim Vandekeybus, Lipi Hernández, Peter Jasko, Anton Lachky, Roberto Oliván, Rasmus Ölme, Germán Jáuregui, Dylan Newcomb, Anouk Van Dijk.

Como bailarín ha trabajado con: Compañía de danza María Carbonell, Cienfuegos Danza, La Fura dels Baus, Sagitari Producciones, Teatres de la Generalitat Valenciana, Palacio de las Artes Reina Sofía y coreografos como Toni Aparici, Monica Cervantes, Sonia Rodriguez y Lorenza di Callogero.

Actualmente compagina su labor como profesor de danza contemporánea con la de bailarín y codirector de la compañía Mou Dansa.

Secretaria: Cristina Gómez

Miguel Tornero

Bailarina y coreógrafa especializada en danza contemporánea formada en la London Contemporary Dance School (The Place, 2003-06). Titulada en danza clásica por el Conservatorio Profesional de Danza de Albacete (1990-1997) y licenciada en Periodismo por la Universidad Pontificia de Salamanca (1998-2002).

Ha tomado cursos con Peter Jasco, Anton Lacky, Germán Jáuregui, Carles Sales, Tove Shalin, Virginia García, Rick Nodine, Marina Collard, Sean Feldman, Toshi Satonaka, Mathilde Monnier, Kathleen Hemersdorf y Jess Curtis, entre otros.

Como bailarina ha trabajado en España con la compañía de Sol Picó (Barcelona), en el Palau de les Arts Reina Sofía (Valencia) y con la compañía Los Ojos De San Jorge (Albacete). En el extranjero ha bailado con SHADEseasons (Berlin), Skinworks (Londres), Silvia Verges (Helsinki) y Parque España (Ugata, Japón).

Como coreógrafa y profesora ha trabajado con Müuval Collective (México), en la escuela Etelä-Savon (Finlandia), en el estudio Therpsicore (Líbano) y en el Centro Maxime D´Harroche (España), entre otros.

Cristina ha recibido becas del Ministerio de Cultura, el Ministerio de Educación Español y de la Diputación de Albacete para varios de sus proyectos artísticos. Sus trabajos se han presentado en festivales y encuentros internacionales de coreografía como Resolutions! (Inglaterra), Interferencias (México) y Masdanza (España).

Interesada desde sus comienzos en la coreografía y en la creación escénica contemporánea, en 2007 monta la compañía Enámbar Danza, cuyos trabajos se han presentado en festivales, teatros y salas alternativas, dentro y fuera de España.

Además del trabajo con su compañía, colabora con otros coreógrafos y artistas, imparte clases de danza y escribe artículos relacionados con la danza, el cuerpo y la creación escénica.

Tesorera: Jessica Martín

Jessica Martín
  • Titulada en Danza Clásica por el Conservatorio de Danza Valencia- Plan 1985.
  • Miembro directiva Asociación de Danza socio-cultural Gerard Collins desde 2004
  • Tesorera Asociación de Profesionales Danza Comunidad Valenciana (APDCV) desde 2010
  • Formación como bailarina en diversas escuelas nacionales e internacionales
  • Bailarina Compañía Ananda Dansa desde 2008, anteriormente ha trabajado en diferentes compañias de danza
  • Profesora de danza clasica, contemporanea
  • Premios: Encuentro de danza Gerard collins (en 2 ocasiones), Certamen Sevilla, Certamen Burgos-Nueva York.

Vocal: Asun Noales

Asun Noales

Creadora e intérprete. Licenciada en coreografía y técnicas de la interpretación. Ha trabajado como bailarina en diversas compañías como el BCB , Mudances / Angels Margarit , Rick Merril and friends, Tanz Forum Köln, Compañía Vicente Saez, Centro Coreográfico Generalitat Valenciana. Ha codirigido durante seis años la Compañía Patas Arriba y desde el 2007 dirige su nuevo proyecto Otradanza. Premiada en el Certámen coreográfico Burgos Nueva York y en el Certamen 8 Masdanza de Maspalomas. En 2005, recibe el Premio a Mejor Dirección Coreográfica y Mejor Espectáculo de Danza en los Premios de las Artes Escénicas de la generalitat valenciana con el espectáculo SACRA/DICESE. Sus creaciones forman parte del repertorio de compañías como Passerelles 03 en Bélgica, Take Dance Company en Nueva York, Ballet de Teatres de la Generalitat Valenciana y Una Danza Jóven en Costa Rica.

Sus espectáculos se han visto en Festivales como Madrid en Danza, Forum Barcelona, Danza Gijón, La Noche en Blanco, Mudanzas (Cartagena), Plataforma Internacional de Almada-Portugal, Festival Mawazine-Marruecos, Seoul Drum Festival-Corea, Danse a Lille-Francia, Teatro para la Danza en San José-Costa Rica, Universidad Mayor-Chile, Teatro Caiogni-Italia, Internacional Tanzmesse Dusseldorf-Alemania, etc.

En 2009 recibe el Premio a Mejor Dirección Coreográfica con el espectáculo LLEBEIG y Mejor Espectáculo de Danza con el espectáculo TIERRA.

Vocal: Chus Morento

Chus Moreno

Nacida en Valencia y licenciada en Ingeniería del Diseño y Danza clásica por el conservatorio de Danza profesional de Valencia, se ha formado con diferentes cursos de danza clásica y contemporánea con profesores como Vicente Saez, Mauro Galindo, Ramon Oller y Toni Aparisi y Santiago Sempere entre otros.

Perteneciente a la compañía de Danza Turia (conservatorio de danza de Ribarroja del Turia) durante dos años con repertorio clásico y contemporáneo.

Como bailarina participa en diferentes actuaciones del mundo del musical, la zarzuela y la opera.

Bailarina en el curso coreográfico de Santiago Sempere “Francois et la fogue” para Danza Valencia.

Para el Palau de les Arts a participado en diferentes producciones como “La corte del Faraon” y “Salomé” con Francisco Negrín, Iphinenie e taurine” en Copodrucción The Metropolitan Opera, “Faust” en Copodrucción Opera Covent Garden de London como bailarina Solista, La Tetralogía de “El Anillo de los Nabelungos” de La Fura del Baus con Carlus Padrissa y “el Rey que Rabió” con Emilio Sagi para el festival XXIII del Castell de Peralada 2009.

Coreógrafa para la opera “Troyans” junto a la fura del baus.

Creadora junto a Toni Aparisi de la obra “Acerca de mujercitas” (danza teatro) en la compañía La Golismera. Su último trabajo ha sido la reposición de la coreografía de Vicent Paterson y los movimientos escénicos de la opera “Manon” en el Palau de les arts de Valencia.

Vocal: Henar Fuentetaja

Henar Fuentetaja

Titulada en Danza Clásica por el Conservatorio de Danza de Madrid y Licenciada en Pedagogía de la Danza. Tras completar su formación en danza clásica y escuela bolera con Antonio Salas y Aurora Pons, amplia sus estudios de danza clásica con Dagmara Brown y Mauro Galindo, de danza contemporánea con Françesc Bravo, Michelle Man y Marie Ocard y en danza e interpretación con el Teatro de la Danza de Madrid, Raquel Pérez y Almudena García. Ha disfrutado de diversas becas de formación: Cía. 10 & 10 Danza (Madrid), Centro Coreográfico de la Comunidad Valenciana y Ballet Nacional de Cuba (para estudiar con la compañía en La Habana). Completa y recicla su formación en España, Italia, Holanda y Canadá, estudiando con numerosos profesores y coreógrafos de renombre nacional e internacional.

Como bailarina ha formado parte de Cía. Michelle Man and Friends, Centro Coreográfico de la Comunidad Valenciana (actual Ballet de Teatres de la Generalitat Valenciana), Centro Coreográfico de La Gomera-Martín Padrón, EgriBianco Danza (Turín, Italia), Cía. Pabú-pabú (Madrid) y Ananda Dansa, trabajando con numerosos coreógrafos, entre ellos Susana Egri, Rami Levi, Inma Rubio, Mauro Galindo, Martín Padrón, Pedro Berdäyes, Will Swanson, Michelle Man, Raphael Bianco, Marina Ayán, Toni Aparisi, Leonardo Santos, Christine Cloux... También ha participado en diversas producciones del Teatro Real de Madrid (Çesc Gelabert - Frederic Amat, Philippe Giraudeau – Robert Carsen) y en numerosos proyectos cortos con diversos coreógrafos (Pilar Villanueva, Carlos Veiga, Estudio Festi, Mª José Soler, María Carbonell, Luis Rufo,...).
Desde sus inicios compagina su labor como bailarina con la docencia -campo en el que ha desempeñado diferentes cargos de coordinación de departamentos, así como de proyectos de fomento y difusión de la danza- y con la creación e investigación coreográfica desde 2001, creando diferentes piezas -solos y grupales- para escuelas y diferentes propuestas escénicas como ópera, eventos, muestras conjuntas de coreógrafos...

En 2010 crea Compañía Improvisada, como respuesta a la necesidad de una estructura y soporte para diversos proyectos coreográficos y de investigación. Hasta la fecha Cía. Improvisada cuenta con los siguientes trabajos: el dúo “Donde existe el corazón”, la pieza de calle “Perxant”, con percusión en directo, y la performance coreografíada ilustrativa de la instalación “El valor del agua”, de las artistas Ana Maqueda y Luisa Álvarez (Canal Isabel II/Jardín Botánico de Madrid).

Ha trabajado como actriz para la compañía Teatro Intacto y el Grupo Teatral Jacarandaina, ambos en Madrid.

Paralelamente ha cursado estudios de Filología Hispánica, de Gestión Integral de Espacios Escénicos, de Diseño de Iluminación Aplicado a la Danza, de Metodología de la Danza (Técnica Vagánova), y posee formación en Macrobiótica avalada por el “Kushi Institute” de Beckett (Massachusets) colaborando con diferentes publicaciones y blogs sobre alimentación y cocina macrobiótica.
 

Vocal: Cristina Puchades

Cristina Puchades

Titulada en danza clásica y licenciada en Pedagogia de la danza por el Conservatorio Superior de Danza de Valencia.

Ha pertenecido como bailarina a la compañia de Danza Túria (conservatorio de danza de Ribaroja de Túria) y ha bailado en diversos eventos.

Como coreógrafa ha creado el espectáculo “Essència” y la videodanza “Càrregues”, pero se dedica mayoritariamente a la docencia con una gran experiencia en diversos campos: danza clásica , danza contemporánea, expresión corporal, danza creativa, Pilates...

Siempre ha continuando investigando y ampliando su formación participando asíduamente en cursos, congresos y talleres tanto de danza como de Pilates, con profesores como Tino Morán, Juan Bosco Calvo, Ramón Oller, Carmen Roche, Merche Esmeralda, Colette Maynard, Marisa Niño de Guzmán , Gideon Avrahami y Beatriz Wyser entre otros.

También és instructora nacional de Pilates, actividad que sigue compaginando con la docencia de la danza.

 

Gestora

Belén Muñoz

Belén Muñoz

Licenciada en Sociología y Máster en Investigación, Gestión y Desarrollo Local en la Universidad Complutense de Madrid. Ha trabajado en diferentes organizaciones no gubernamentales y organizaciones sindicales, en la coordinación y gestión de programas y, como socióloga, ha colaborado con una importante fundación dedicada a la investigación social. Comenzó a trabajar en la APDCV como gestora en Julio de 2009.

 

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